“因为迪士尼在用心创作电影，创作一部电影，就必须先确定这部影片的心在哪里，这是最重要的东西”
虽然这些话中包含了不少水份，但瑞恩说的确实是迪士尼的电影创作者们在做的，“要把心放进一部电影中很不容易，你很早就要开始这项工作，这就像大厦根基，没有根基你盖不成高楼，影片的心和情感就是根基，情感源自人类角色经历的转变，这个叫做角色弧。［”
这种专业术语，下面的人理解肯定没有问题。
“角色通常以一个基础形象出现，但到了故事结尾，他们会改变，成为一个更好的人，通常还会夹杂非常积极的信息，这就是我们一开始就要雕琢的东西。角色会改变，故事会改变，动作戏和幽默元素会改变，但影片的心是核心。”
“比如我们可以拍一部有心的超级英雄电影，把它拍成一部很有迪士尼特色的动画影片，而不是惊奇风格的超级英雄电影。”
似乎这个主意不错，瑞恩顿了一下，继续说道，“这是迪士尼动画电影，只是从惊奇作品改编而来的，这就是本片的特别之处。然后我们会加入炫目的动作戏和精彩的笑点，影片的画面也会很漂亮，我们采用最新的渲染技术，它给电影一种全新的观感，但最重要的还是它的剧情和情感。”
“而这些将会是这部影片成功的基础。”
瑞恩将这个突然迸发的想法记在了心里，或许这会是迪士尼与惊奇之间的新合作模式。
“但这仅仅是基础。”
进入这个行业这么多年了，瑞恩可以说是深有感悟，“而你们所学到的技术则是将基础转变为成功的必要条件。”
“很多人会质疑，如果我们学习太多的技术，会不会忽略人性方面，会不会忽略如何去讲故事，我觉得这两方面并不矛盾。电影是关于技术和故事、关于技术和想象力两方面的结合。”
瑞恩告诫电影学院的学生。“我们在电影学院学到所有的技术之后，要始终记住，电影是关于人类的故事，电影是人性的，电影要用你的心灵去与观众沟通。”
“至于如何沟通，将直接关系到电影的成败。”
下方安静的没有了任何嘈杂的声音，“我说说自己的一些经验吧，一是讲一个有趣的故事，让观众坐得住，猜不透。让他们等不及想知道后续发展；二是用令人难忘的魅力角色把这个故事推广出去，魅力是关键；第三是把这个故事和角色放进一个可信的世界，不需要写实，只需要让这个故事显得可信，这就是我们的电影不同于其它人的地方。”
“还有！”
“制作电影必须要节制的！尊重电影语言、制作准则、三幕戏结构，这对电影从业者来说很重要！”
“观众习惯了电影的某些观感，我们则帮助他们融入其中，我们不用让他们去考虑电影的制作、技术和技巧，我们希望灯光暗下来。观众就被彻底带入故事之中，在电影结束之前不去想任何事情，这就是我们的目标。我们所做的一切就是让观众开心，这是我们的事业。这是我们的满足所在。”
“因此，我们要挖掘前所未见的故事，与观众形成共鸣，哪怕是让观众看他们熟悉的题材。我们也要以前所未见的方式展现出来，给他们展现一个他们知道但却不曾见过的世界……”
礼堂中的掌声如潮水一般突然响起，瑞恩的话显然引发了不少人的共鸣。这掌声响了足有数分钟的时间，直到瑞恩连续拍了几次话筒之后，才停了下来。
“最后，我很高兴自己成为了一个电影行业的从业者。”
这是瑞恩所有的演讲中最没有水份的话，“如果去做电子产业，很多电子产品寿命大概是三年，五年之后它基本就是堆废铁，但如果你拍出了一部好电影，它的寿命……”
“是永恒的！”
说完，瑞恩关上了话筒。
所有的人都站起来为他鼓掌，最后的话，简直就是说到了这些即将迈入电影行业的人的心里。
演讲结束了，如同所有来演讲的人一样，后面还有一个交流活动，实际上就是回答一些问题。
“希望大家不要提一些过于刁钻的问题。”瑞恩开了句玩笑。
作为临时主持的陈家铮，则点了一个学生，“第二排从左边数第五位的那个男同学。”
立即有人将话筒传了过去，而这位男同学的问题一点也不客气，“你好瑞恩，我有一个疑问，迪士尼的影片如今确实非常成功，但不能否认，传统的迪士尼动画片已经很久没有出现过了。请问，迪士尼是不是放弃了传统的迪士尼动画片？”
“这是包括北美很多媒体都在问的问题。”
虽然对于对方没有先问中国电影的问题有些意外，瑞恩还是回答道，“迪士尼会把传统的迪士尼童话带回来，但我们会找准现代观众的胃口。”
“可以详细的说一下吗？”又有一个女生被点名后站了起来。
“这么说吧，对于今天的观众来说，过去的老式迪士尼童话的一大问题在于，总是有个女性角色坐等男士来救自己。”
听到瑞恩如此说，下面的人都笑了起来，等笑声过去，瑞恩继续说道，“我认识的所有女性，包括我的妹妹泰勒?斯威夫特，我的好朋友德鲁?巴里摩尔，我的教女莉莉?莫?辛，还有迪士尼所有的女性制片人、宣传人员，没有一个会干坐在那里等男士来救自己。”
瑞恩伸手示意了下那个女学生的方向，对方重新拿过话筒，说道，“是的，的确是这样，我也不会如此。“
“这不是今天的观众想听想看的故事。”瑞恩露出了理所当然的表情，“所以当我们开始重新制作迪士尼式童话时，当我在谈论当今观众需要的故事时，我要的东西是塑造一个坚强的女性主角，让她来推动故事的发展，而不是等男人。”
“比如迪士尼动画部门重新打造的《魔发奇缘》。”瑞恩干脆提前推销起自家的作品，“里面的长发公主乐佩也是一样，童话里的她住在高塔之上，等候王子的到来，我们说这故事不行，她应该是主角，应该会想要离开高塔，男主角应该是被迫和她一起踏上旅途，她是推动故事的主力。”
演讲占据的时间并不多，电影学院费劲心思才将瑞恩请来，更多的在于交流。
随后，学生的问题不出预料的转到了中国电影方面。
“先有《卧虎藏龙》在奥斯卡获奖，又有《英雄》北美票房超过5000万美元，这是否意味着中国电影以后能顺利进入美国市场？”
“很遗憾的告诉你，这只是个别现象。”
瑞恩并不打算让他们继续维持这种毫无益处的幻想，“《卧虎藏龙》的导演是李安，他曾经导演过《理智与情感》这类与他个人文化背景大相径庭的电影，美国味十足，《卧虎藏龙》正是以西方的方式诠释的东方故事，以异国情调来吸引美国观众。美国人对中国电影很陌生，他们对中国电影的期望仅仅是异国情调，因此《卧虎藏龙》在美国还算受欢迎。”
“为了符合美国人的口味，李安的首版剧本甚至是用英语写成，后来才翻译成了中文。”见到台下怀疑的目光，瑞恩摇了摇手指，“你们不要需要怀疑这一点，因为我是影片最大的投资方，还有《英雄》，我只说一点，这部影片上映的院线，有超过百分之六十是临近华裔聚居区的影院。”
“众位，我很明确的告诉大家，拥有好莱坞的北美是一个非常排外的电影市场，哪怕是欧洲电影在北美成功的例子也很罕见。”
瑞恩的话似乎给了这些学生启发，下面的一个人问道，“《花木兰》是一部以美国方式讲述中国故事的电影，您认为这会是中国文化进入好莱坞的一种好模式吗？”
“我不这么认为。”瑞恩依然摇了头，“迪士尼仅仅是利用了这个故事的内容而已，与中国文化关系并不大。因为这是讲述一个女孩扮成男孩的故事，好莱坞一般认为吸引男孩进电影院比吸引女孩要容易，因为女孩会去看男孩的电影，而男孩不会去看女孩的电影。因此，迪士尼考虑的是什么故事能同时吸引女孩和男孩，而《花木兰》正是迪士尼想要的故事。”
“那什么样的中国电影才能进入北美的主流电影市场？”
话题彻底缠绕在了这上面，瑞恩也预料到了这些，但他并不打算说那些虚无飘渺的东西，“这是整个世界都面临的难题，世界其他电影业所面对的问题是美国电影市场非常非常难进入！”
或许伊朗、北韩等国家，因为制度问题，是其他国家电影的禁区，但北美却因为天然的一些原因，同样是海外电影难以成功打入的地区。(未完待续。。)
虽然这些话中包含了不少水份，但瑞恩说的确实是迪士尼的电影创作者们在做的，“要把心放进一部电影中很不容易，你很早就要开始这项工作，这就像大厦根基，没有根基你盖不成高楼，影片的心和情感就是根基，情感源自人类角色经历的转变，这个叫做角色弧。［”
这种专业术语，下面的人理解肯定没有问题。
“角色通常以一个基础形象出现，但到了故事结尾，他们会改变，成为一个更好的人，通常还会夹杂非常积极的信息，这就是我们一开始就要雕琢的东西。角色会改变，故事会改变，动作戏和幽默元素会改变，但影片的心是核心。”
“比如我们可以拍一部有心的超级英雄电影，把它拍成一部很有迪士尼特色的动画影片，而不是惊奇风格的超级英雄电影。”
似乎这个主意不错，瑞恩顿了一下，继续说道，“这是迪士尼动画电影，只是从惊奇作品改编而来的，这就是本片的特别之处。然后我们会加入炫目的动作戏和精彩的笑点，影片的画面也会很漂亮，我们采用最新的渲染技术，它给电影一种全新的观感，但最重要的还是它的剧情和情感。”
“而这些将会是这部影片成功的基础。”
瑞恩将这个突然迸发的想法记在了心里，或许这会是迪士尼与惊奇之间的新合作模式。
“但这仅仅是基础。”
进入这个行业这么多年了，瑞恩可以说是深有感悟，“而你们所学到的技术则是将基础转变为成功的必要条件。”
“很多人会质疑，如果我们学习太多的技术，会不会忽略人性方面，会不会忽略如何去讲故事，我觉得这两方面并不矛盾。电影是关于技术和故事、关于技术和想象力两方面的结合。”
瑞恩告诫电影学院的学生。“我们在电影学院学到所有的技术之后，要始终记住，电影是关于人类的故事，电影是人性的，电影要用你的心灵去与观众沟通。”
“至于如何沟通，将直接关系到电影的成败。”
下方安静的没有了任何嘈杂的声音，“我说说自己的一些经验吧，一是讲一个有趣的故事，让观众坐得住，猜不透。让他们等不及想知道后续发展；二是用令人难忘的魅力角色把这个故事推广出去，魅力是关键；第三是把这个故事和角色放进一个可信的世界，不需要写实，只需要让这个故事显得可信，这就是我们的电影不同于其它人的地方。”
“还有！”
“制作电影必须要节制的！尊重电影语言、制作准则、三幕戏结构，这对电影从业者来说很重要！”
“观众习惯了电影的某些观感，我们则帮助他们融入其中，我们不用让他们去考虑电影的制作、技术和技巧，我们希望灯光暗下来。观众就被彻底带入故事之中，在电影结束之前不去想任何事情，这就是我们的目标。我们所做的一切就是让观众开心，这是我们的事业。这是我们的满足所在。”
“因此，我们要挖掘前所未见的故事，与观众形成共鸣，哪怕是让观众看他们熟悉的题材。我们也要以前所未见的方式展现出来，给他们展现一个他们知道但却不曾见过的世界……”
礼堂中的掌声如潮水一般突然响起，瑞恩的话显然引发了不少人的共鸣。这掌声响了足有数分钟的时间，直到瑞恩连续拍了几次话筒之后，才停了下来。
“最后，我很高兴自己成为了一个电影行业的从业者。”
这是瑞恩所有的演讲中最没有水份的话，“如果去做电子产业，很多电子产品寿命大概是三年，五年之后它基本就是堆废铁，但如果你拍出了一部好电影，它的寿命……”
“是永恒的！”
说完，瑞恩关上了话筒。
所有的人都站起来为他鼓掌，最后的话，简直就是说到了这些即将迈入电影行业的人的心里。
演讲结束了，如同所有来演讲的人一样，后面还有一个交流活动，实际上就是回答一些问题。
“希望大家不要提一些过于刁钻的问题。”瑞恩开了句玩笑。
作为临时主持的陈家铮，则点了一个学生，“第二排从左边数第五位的那个男同学。”
立即有人将话筒传了过去，而这位男同学的问题一点也不客气，“你好瑞恩，我有一个疑问，迪士尼的影片如今确实非常成功，但不能否认，传统的迪士尼动画片已经很久没有出现过了。请问，迪士尼是不是放弃了传统的迪士尼动画片？”
“这是包括北美很多媒体都在问的问题。”
虽然对于对方没有先问中国电影的问题有些意外，瑞恩还是回答道，“迪士尼会把传统的迪士尼童话带回来，但我们会找准现代观众的胃口。”
“可以详细的说一下吗？”又有一个女生被点名后站了起来。
“这么说吧，对于今天的观众来说，过去的老式迪士尼童话的一大问题在于，总是有个女性角色坐等男士来救自己。”
听到瑞恩如此说，下面的人都笑了起来，等笑声过去，瑞恩继续说道，“我认识的所有女性，包括我的妹妹泰勒?斯威夫特，我的好朋友德鲁?巴里摩尔，我的教女莉莉?莫?辛，还有迪士尼所有的女性制片人、宣传人员，没有一个会干坐在那里等男士来救自己。”
瑞恩伸手示意了下那个女学生的方向，对方重新拿过话筒，说道，“是的，的确是这样，我也不会如此。“
“这不是今天的观众想听想看的故事。”瑞恩露出了理所当然的表情，“所以当我们开始重新制作迪士尼式童话时，当我在谈论当今观众需要的故事时，我要的东西是塑造一个坚强的女性主角，让她来推动故事的发展，而不是等男人。”
“比如迪士尼动画部门重新打造的《魔发奇缘》。”瑞恩干脆提前推销起自家的作品，“里面的长发公主乐佩也是一样，童话里的她住在高塔之上，等候王子的到来，我们说这故事不行，她应该是主角，应该会想要离开高塔，男主角应该是被迫和她一起踏上旅途，她是推动故事的主力。”
演讲占据的时间并不多，电影学院费劲心思才将瑞恩请来，更多的在于交流。
随后，学生的问题不出预料的转到了中国电影方面。
“先有《卧虎藏龙》在奥斯卡获奖，又有《英雄》北美票房超过5000万美元，这是否意味着中国电影以后能顺利进入美国市场？”
“很遗憾的告诉你，这只是个别现象。”
瑞恩并不打算让他们继续维持这种毫无益处的幻想，“《卧虎藏龙》的导演是李安，他曾经导演过《理智与情感》这类与他个人文化背景大相径庭的电影，美国味十足，《卧虎藏龙》正是以西方的方式诠释的东方故事，以异国情调来吸引美国观众。美国人对中国电影很陌生，他们对中国电影的期望仅仅是异国情调，因此《卧虎藏龙》在美国还算受欢迎。”
“为了符合美国人的口味，李安的首版剧本甚至是用英语写成，后来才翻译成了中文。”见到台下怀疑的目光，瑞恩摇了摇手指，“你们不要需要怀疑这一点，因为我是影片最大的投资方，还有《英雄》，我只说一点，这部影片上映的院线，有超过百分之六十是临近华裔聚居区的影院。”
“众位，我很明确的告诉大家，拥有好莱坞的北美是一个非常排外的电影市场，哪怕是欧洲电影在北美成功的例子也很罕见。”
瑞恩的话似乎给了这些学生启发，下面的一个人问道，“《花木兰》是一部以美国方式讲述中国故事的电影，您认为这会是中国文化进入好莱坞的一种好模式吗？”
“我不这么认为。”瑞恩依然摇了头，“迪士尼仅仅是利用了这个故事的内容而已，与中国文化关系并不大。因为这是讲述一个女孩扮成男孩的故事，好莱坞一般认为吸引男孩进电影院比吸引女孩要容易，因为女孩会去看男孩的电影，而男孩不会去看女孩的电影。因此，迪士尼考虑的是什么故事能同时吸引女孩和男孩，而《花木兰》正是迪士尼想要的故事。”
“那什么样的中国电影才能进入北美的主流电影市场？”
话题彻底缠绕在了这上面，瑞恩也预料到了这些，但他并不打算说那些虚无飘渺的东西，“这是整个世界都面临的难题，世界其他电影业所面对的问题是美国电影市场非常非常难进入！”
或许伊朗、北韩等国家，因为制度问题，是其他国家电影的禁区，但北美却因为天然的一些原因，同样是海外电影难以成功打入的地区。(未完待续。。)