音乐这东西本身便是艺术。
艺术需要天赋需要领悟更需要那一丝所谓上天恩赐的灵气。
曾经的周洋一直都是属于死磕的人。
做任何东西都一样不懂就往死里钻研就算前方有一堵墙壁他也要用脑袋将它撞得四分五裂或头破血流。
后来……
他明白很多东西死磕是完全没用的不但撞不破南墙更会让自己陷入魔怔并走火入魔。
华夏国家剧院内。
当代的音乐大师们一遍一遍地拆分着《我的祖国》内各种乐器的合作乐谱。
竖琴、笙、笛、二胡……
周洋仿佛置身于眼花缭乱的乐器之中被迷了眼睛。
乐器自然是殊途同归的很多乐谱都通用但真正合奏起来让人产生情绪上共鸣的时候你才会意识到每一个旋律每一个音符都并不简单。
“已经两天了……”
“他好像什么话都没说来这里一呆就是一整天也不主动跟我们交流问他问题也是那一副什么都不懂的新手做派……”
“他的基础并不好对一些乐器似乎是一知半解我观察了他好久愣是找不到他到底有甚么过人之处似乎比我之前带的那些音乐系学生还不如。”
“虽然我们华夏有一句话叫人不可貌相、海水不可斗量可是……”
“在我看来他实在是不像什么能编得出名曲的样子！”
萨克斯大师肯尼斯的过来确实让唢呐大师童源震惊甚至于一时间都觉得周洋身上披着一层莫名的光环。
可是跟周洋相处了两天以后那一层光环瞬间破碎。
在音乐这一行她甚至看不出周洋有任何、哪怕是一丝一毫的独特的天赋。
言行举止、音乐的理解、乐器的认知、甚至是歌谱的拆分和对音色的理解她在周洋身上感受到的只有平庸和普通。
宛如一个刚学音乐才一年的门外汉。
可是偏偏这个门外汉又特么能创作出一个惊人曲子的。
“也许他真是一个普通人……”
二胡大师张尊联听到童源的疑惑声以后下意识地看向舞台角落里那个盯着乐器名家们排练着曲目自己却默默地坐在一边发呆的年轻人说道。
他一直坚信音乐的创作需要天赋更需要阅历一个二十多岁出头的年轻人是无论如何都写不出《我的祖国》这样的歌的至少在他的认知里是不可能的。
“那为什么……”
“不知道再看看吧。”
张尊联摇摇头随后便拿起二胡笑着朝周洋走了过去。
周洋看到他过来的时候立马站了起来叫了一声：“张老师。”
言语非常恭敬。
虽然张尊联对周洋的才华和匪夷所思的创作能力带着质疑的态度但不得不承认他对周洋颇有好感。
这个年轻人非常情绪对每一个人都非常恭敬特别是站在你面前用真诚到骨子里的目光看着你以后你不自觉便想跟他聊聊。
《我的祖国》贯穿了整个【张霞艺术成就音乐会】开头是以乐器的旋律和合唱拉开序幕结尾部分则是张霞跟着徒弟们一起出来一起齐唱这首歌所以整个音乐会最重要的环节便是开头和结尾。
如果在这两个环节里再比个轻重的还那么开头比结尾要略重。
毕竟“先声夺人”这个成语在音乐圈也是非常适用的。
张尊联给周洋看了自己编的“二胡谱子”并跟周洋说起了自己的对二话合奏的理念。
周洋依旧和之前一样看完谱子以后陷入了沉默仿佛在拼命地消化着什么东西直到张尊联说完以后周洋依旧在深思。
张尊联也并不在意他已经习惯周洋这种反应了只是拍了拍周洋的肩膀说了一句：“别太累”便回到了自己的位置上开始考虑起排练时候的场景。
唢呐大师童源虽然觉得自己找周洋应该是无用功但她最终还是走过来将谱子带给周洋看着。
《我的祖国》里面唢呐非常重要特别是当旋律响起来的时候会将人内心深处的情绪给全部渲染起来带动整体音乐会的气氛。
周洋是《我的祖国》的“原创者”童源自然要将自己对唢呐谱子的理解告诉周洋并询问周洋的意见。
得到的结果很失望……
周洋没什么意见。
只是挠了挠头呆呆地看着谱子。
童源看着周洋的模样以后心中的那一份质疑感更强烈了她甚至一度怀疑周洋到底是不是“原创者”。
夕阳西下。
又是一天匆匆过去。
距离音乐会的开始的时间越来越久了。
周洋仿佛是一个边缘人物起初这些大师们还能找周洋聊几句但两天过后他们找周洋的次数便开始少了起来。
甚至一天结束以后有些人压根想不起来周洋到底有没来过又做了什么东西。
肯尼斯倒和这些人不一样……
人只见了周洋一面聊了一些《回家》的事情以后便再也没有来过华夏国家剧院了甚至压根都没用住华夏音乐协会的领导给他安排的星际酒店了。
今天在燕京、明天去了湘南、后天又跑到浙省某个不知名的小县城里吃烧烤下午又启程去了魔都的外滩拍照……
仿佛来华夏并不是追求艺术就是过来自费吃喝玩乐的。
直到七月二十五日整个音乐会开始第一次排练的时候他才带着助理和约翰威廉普斯戴着草帽穿着花裤衩来到《我的祖国》的训练室里换上了合唱的衣服又偏偏让队伍不要给他排在中央显眼的部分一定要排在角落里在跟着吼了两嗓子以后竟感觉非常沉浸。
所有人都严阵以待的音乐会在他看来就是一场游戏。
“很多人将音乐理解为是一门艺术觉得这是一种庄严严谨更是一种高端的听觉体验……”
“但所谓的艺术所谓的音乐都是人定义的……”
“你可以很严肃地演奏音乐你也可以玩音乐你可以绷着脸吹奏你也可以嬉皮笑脸地演奏……”
“无所谓的太过于刻板的东西只能失去灵气。”
偶然间。
周洋听到他跟约翰威廉普斯说了这么一句话以后周洋心中微微一震感觉自己的脑袋隐约间仿佛开窍了一般。
那种感觉很奇妙仿佛感受到了一道光在脑海中翻腾然后翻了一遍又一遍让他紧绷的神经开始逐渐放松了下来。
虽然肯尼斯是这么说的但是在排练即将开始的时候他又突然临时放弃混在人群中合唱的想法。
他一个美国人跟着一群华夏人高唱着《我的祖国》总会有种违和感而且这首歌的所表达的时代是抗美援朝的那些年……
他加入莫名喜感搞不好还会影响整首歌的氛围……
…………………………
七月二十五日下午。
《我的祖国》第一场排练终于要开始了。
音乐名家们坐在舞台上开始调试着乐器。
国家合唱团和一些明星们拿着歌谱一遍一遍看着模拟着唱腔。
《我的祖国》这场音乐的开头指挥家名叫乔俞今年八十岁高龄是华夏最早一代也是最杰出一代的音乐家。
虽然年纪很大但步伐却分外稳健顶着花白的头发一步步走向了指挥台后便敲击着指挥棒。
庄严肃穆的现场一些人感觉到紧张随着灯光暗下后那些音乐名家们心中也难免起了些许波澜。
似乎是一场盛会。
随着指挥棒落下以后童源拿起唢呐开始忘我地吹了起来……
优美而又振奋人心的旋律在整个音乐大厅里回荡着伴随着合唱声将整首歌的旋律推到了一个很奇怪的高度。
但是第一次演奏完了以后童源莫名感觉心中空荡荡的。
不止是童源感觉到空荡荡的二胡名家张尊联也有这种感觉明明一切都没有问题各种气氛和伴奏都挺好的但他们感觉缺点什么或者说有什么东西还没有渲染到位。
第二遍演奏的时候依旧有这样的问题看似完美的合唱也能让听众情绪给提起来但看到摄影机前排练时候的模样和乐器声音他们意识到整首音乐的气氛还没有渲染到位。
一个下午时间一直在排练。
乐器与乐器间的配合也开始渐渐变得不太对了起来他们想找原因但找了半天依旧没有找到。
傍晚……
最后一场演奏会结束以后……
“谱子不对要重新再改一下大家的谱子都拿出来看看……”指挥家乔俞敲了敲板子敏锐地意识到了原因。
外面下起了一阵大雨。
针对《我的祖国》的谱子在乔俞的领导下重新开始讨论了起来。
其实这些很正常每一次完美的音乐会之前都是经过一场场排练和各方面的磨合就算是这些音乐名家们也不能免俗。
这场讨论一直持续到了晚上十点钟所有人都开始变得很疲惫。
就在所有人打算明天再梳理一下谱子的时候……
一直呆在角落里从来都没有说话的周洋站了起来。
“老师们要不……”
“听听我的想法？”
“……”
疲惫不堪的音乐名家们转过头看向周洋却见那个年轻人突然从黑暗中走了出来。
艺术需要天赋需要领悟更需要那一丝所谓上天恩赐的灵气。
曾经的周洋一直都是属于死磕的人。
做任何东西都一样不懂就往死里钻研就算前方有一堵墙壁他也要用脑袋将它撞得四分五裂或头破血流。
后来……
他明白很多东西死磕是完全没用的不但撞不破南墙更会让自己陷入魔怔并走火入魔。
华夏国家剧院内。
当代的音乐大师们一遍一遍地拆分着《我的祖国》内各种乐器的合作乐谱。
竖琴、笙、笛、二胡……
周洋仿佛置身于眼花缭乱的乐器之中被迷了眼睛。
乐器自然是殊途同归的很多乐谱都通用但真正合奏起来让人产生情绪上共鸣的时候你才会意识到每一个旋律每一个音符都并不简单。
“已经两天了……”
“他好像什么话都没说来这里一呆就是一整天也不主动跟我们交流问他问题也是那一副什么都不懂的新手做派……”
“他的基础并不好对一些乐器似乎是一知半解我观察了他好久愣是找不到他到底有甚么过人之处似乎比我之前带的那些音乐系学生还不如。”
“虽然我们华夏有一句话叫人不可貌相、海水不可斗量可是……”
“在我看来他实在是不像什么能编得出名曲的样子！”
萨克斯大师肯尼斯的过来确实让唢呐大师童源震惊甚至于一时间都觉得周洋身上披着一层莫名的光环。
可是跟周洋相处了两天以后那一层光环瞬间破碎。
在音乐这一行她甚至看不出周洋有任何、哪怕是一丝一毫的独特的天赋。
言行举止、音乐的理解、乐器的认知、甚至是歌谱的拆分和对音色的理解她在周洋身上感受到的只有平庸和普通。
宛如一个刚学音乐才一年的门外汉。
可是偏偏这个门外汉又特么能创作出一个惊人曲子的。
“也许他真是一个普通人……”
二胡大师张尊联听到童源的疑惑声以后下意识地看向舞台角落里那个盯着乐器名家们排练着曲目自己却默默地坐在一边发呆的年轻人说道。
他一直坚信音乐的创作需要天赋更需要阅历一个二十多岁出头的年轻人是无论如何都写不出《我的祖国》这样的歌的至少在他的认知里是不可能的。
“那为什么……”
“不知道再看看吧。”
张尊联摇摇头随后便拿起二胡笑着朝周洋走了过去。
周洋看到他过来的时候立马站了起来叫了一声：“张老师。”
言语非常恭敬。
虽然张尊联对周洋的才华和匪夷所思的创作能力带着质疑的态度但不得不承认他对周洋颇有好感。
这个年轻人非常情绪对每一个人都非常恭敬特别是站在你面前用真诚到骨子里的目光看着你以后你不自觉便想跟他聊聊。
《我的祖国》贯穿了整个【张霞艺术成就音乐会】开头是以乐器的旋律和合唱拉开序幕结尾部分则是张霞跟着徒弟们一起出来一起齐唱这首歌所以整个音乐会最重要的环节便是开头和结尾。
如果在这两个环节里再比个轻重的还那么开头比结尾要略重。
毕竟“先声夺人”这个成语在音乐圈也是非常适用的。
张尊联给周洋看了自己编的“二胡谱子”并跟周洋说起了自己的对二话合奏的理念。
周洋依旧和之前一样看完谱子以后陷入了沉默仿佛在拼命地消化着什么东西直到张尊联说完以后周洋依旧在深思。
张尊联也并不在意他已经习惯周洋这种反应了只是拍了拍周洋的肩膀说了一句：“别太累”便回到了自己的位置上开始考虑起排练时候的场景。
唢呐大师童源虽然觉得自己找周洋应该是无用功但她最终还是走过来将谱子带给周洋看着。
《我的祖国》里面唢呐非常重要特别是当旋律响起来的时候会将人内心深处的情绪给全部渲染起来带动整体音乐会的气氛。
周洋是《我的祖国》的“原创者”童源自然要将自己对唢呐谱子的理解告诉周洋并询问周洋的意见。
得到的结果很失望……
周洋没什么意见。
只是挠了挠头呆呆地看着谱子。
童源看着周洋的模样以后心中的那一份质疑感更强烈了她甚至一度怀疑周洋到底是不是“原创者”。
夕阳西下。
又是一天匆匆过去。
距离音乐会的开始的时间越来越久了。
周洋仿佛是一个边缘人物起初这些大师们还能找周洋聊几句但两天过后他们找周洋的次数便开始少了起来。
甚至一天结束以后有些人压根想不起来周洋到底有没来过又做了什么东西。
肯尼斯倒和这些人不一样……
人只见了周洋一面聊了一些《回家》的事情以后便再也没有来过华夏国家剧院了甚至压根都没用住华夏音乐协会的领导给他安排的星际酒店了。
今天在燕京、明天去了湘南、后天又跑到浙省某个不知名的小县城里吃烧烤下午又启程去了魔都的外滩拍照……
仿佛来华夏并不是追求艺术就是过来自费吃喝玩乐的。
直到七月二十五日整个音乐会开始第一次排练的时候他才带着助理和约翰威廉普斯戴着草帽穿着花裤衩来到《我的祖国》的训练室里换上了合唱的衣服又偏偏让队伍不要给他排在中央显眼的部分一定要排在角落里在跟着吼了两嗓子以后竟感觉非常沉浸。
所有人都严阵以待的音乐会在他看来就是一场游戏。
“很多人将音乐理解为是一门艺术觉得这是一种庄严严谨更是一种高端的听觉体验……”
“但所谓的艺术所谓的音乐都是人定义的……”
“你可以很严肃地演奏音乐你也可以玩音乐你可以绷着脸吹奏你也可以嬉皮笑脸地演奏……”
“无所谓的太过于刻板的东西只能失去灵气。”
偶然间。
周洋听到他跟约翰威廉普斯说了这么一句话以后周洋心中微微一震感觉自己的脑袋隐约间仿佛开窍了一般。
那种感觉很奇妙仿佛感受到了一道光在脑海中翻腾然后翻了一遍又一遍让他紧绷的神经开始逐渐放松了下来。
虽然肯尼斯是这么说的但是在排练即将开始的时候他又突然临时放弃混在人群中合唱的想法。
他一个美国人跟着一群华夏人高唱着《我的祖国》总会有种违和感而且这首歌的所表达的时代是抗美援朝的那些年……
他加入莫名喜感搞不好还会影响整首歌的氛围……
…………………………
七月二十五日下午。
《我的祖国》第一场排练终于要开始了。
音乐名家们坐在舞台上开始调试着乐器。
国家合唱团和一些明星们拿着歌谱一遍一遍看着模拟着唱腔。
《我的祖国》这场音乐的开头指挥家名叫乔俞今年八十岁高龄是华夏最早一代也是最杰出一代的音乐家。
虽然年纪很大但步伐却分外稳健顶着花白的头发一步步走向了指挥台后便敲击着指挥棒。
庄严肃穆的现场一些人感觉到紧张随着灯光暗下后那些音乐名家们心中也难免起了些许波澜。
似乎是一场盛会。
随着指挥棒落下以后童源拿起唢呐开始忘我地吹了起来……
优美而又振奋人心的旋律在整个音乐大厅里回荡着伴随着合唱声将整首歌的旋律推到了一个很奇怪的高度。
但是第一次演奏完了以后童源莫名感觉心中空荡荡的。
不止是童源感觉到空荡荡的二胡名家张尊联也有这种感觉明明一切都没有问题各种气氛和伴奏都挺好的但他们感觉缺点什么或者说有什么东西还没有渲染到位。
第二遍演奏的时候依旧有这样的问题看似完美的合唱也能让听众情绪给提起来但看到摄影机前排练时候的模样和乐器声音他们意识到整首音乐的气氛还没有渲染到位。
一个下午时间一直在排练。
乐器与乐器间的配合也开始渐渐变得不太对了起来他们想找原因但找了半天依旧没有找到。
傍晚……
最后一场演奏会结束以后……
“谱子不对要重新再改一下大家的谱子都拿出来看看……”指挥家乔俞敲了敲板子敏锐地意识到了原因。
外面下起了一阵大雨。
针对《我的祖国》的谱子在乔俞的领导下重新开始讨论了起来。
其实这些很正常每一次完美的音乐会之前都是经过一场场排练和各方面的磨合就算是这些音乐名家们也不能免俗。
这场讨论一直持续到了晚上十点钟所有人都开始变得很疲惫。
就在所有人打算明天再梳理一下谱子的时候……
一直呆在角落里从来都没有说话的周洋站了起来。
“老师们要不……”
“听听我的想法？”
“……”
疲惫不堪的音乐名家们转过头看向周洋却见那个年轻人突然从黑暗中走了出来。